文章闡述了關于中國書畫形制，以及什么是中國書畫的信息，歡迎批評指正。

簡述信息一覽：

• 1、怎樣計算書畫的平尺
• 2、怎樣計算書畫作品尺寸?
• 3、國畫都有哪幾種畫法?
• 4、南宋繪畫風格?

怎樣計算書畫的平尺

1、一平（方）尺=33cm×33cm 長×寬×9=平方尺 例：四尺整紙36m*0.68m*9=32平方尺。依據(jù)：1平方米等于9平方尺，以米為計算單位。

2、揭秘書畫作品的平尺換算藝術 通過簡單的公式，1平方尺等同于33cm×33cm的面積，換算下來，每平尺大約等于11089平方厘米，輕松掌握尺寸計算的竅門。 計算時，長乘以寬乘以9，即可得到平方尺。如四尺整紙，長36米，寬0.68米，算得為32平方尺，遵循1平方米=9平方尺的換算原則。

3、書畫一平尺約是33*33cm。書畫的仗量單位是市尺，按面積每平方市尺計算，那么仗量后要進行換算，一般保存小數(shù)點后二位數(shù)，算式是：長（米）*寬（米）*9（尺/平方米）=面積（平方尺）。中國畫宣紙尺寸（單位：CM）。書畫是繪畫和書法的統(tǒng)稱，“畫中有詩，詩中有畫”，中國古代，詩與畫分不開。

4、書畫平尺的一般計算方法：宣紙一般分為三尺、四尺、五尺、六尺、八尺、丈二等數(shù)種，現(xiàn)在還有特殊制式。書畫計算中的尺與現(xiàn)在計量的尺有區(qū)別，它是指我國木匠鼻祖魯班發(fā)明的俗稱的魯班尺。以四尺宣為例，其尺幅為68x137厘米。

5、字畫尺寸通常以厘米為單位，四尺畫心指的是畫心尺寸為68厘米×68厘米，計算面積得4平方尺。 四尺四開指的是畫心尺寸為34厘米×68厘米，計算面積得2平方尺。 四尺對開斗方指的是畫心尺寸為68厘米×68厘米，計算面積得4平方尺。

怎樣計算書畫作品尺寸?

1、國畫尺寸對照表 注：長*寬*9=平方尺（例：四尺整紙 36m*0.68m*9=32平方尺。依據(jù)：1平方米等于9平方尺，以米為計算單位。）長*寬/0.1089=平方尺（例：四尺整紙 36m*0.68m/0.1089=4平方尺。

2、長*寬*9=平方尺（例：四尺整紙 36m*0.68m*9=32平方尺。依據(jù)：1平方米等于9平方尺，以米為計算單位。）長*寬/0.1089=平方尺（例：四尺整紙 36m*0.68m/0.1089=4平方尺。

3、書畫計算中的尺與現(xiàn)代計量的尺不同，它指的是魯班尺，是木匠鼻祖魯班發(fā)明的。 橫披的形制為畫心豎短橫長，豎長一般為1尺，橫長不超過4尺，適合現(xiàn)代居室布置。1 橫披因適于掛在客廳沙發(fā)的上方，受到人們歡迎。

4、中國現(xiàn)代字畫一般都以多少尺計算價格。這個尺寸是以畫心（未裱前的實際尺寸，包括空白邊沿）簡單的計算就是四尺整張就是八尺（平尺），大約尺寸是137*68公分。四尺對開就是四平尺，四尺斗方也是四平尺。如果以厘米丈量計算，大約就是1010平方厘米等于一平尺。

5、書畫一平尺是33cm×33cm，即每平尺11089平方厘米。書畫尺寸計算公式：長（米）*寬（米）*9（尺/平方米）=面積（平方尺）。中國畫宣紙尺寸單位：CM。如：四尺整紙36m*0.68m*9=32平方尺。依據(jù)：1平方米等于9平方尺，以米為計算單位。

國畫都有哪幾種畫法?

中國畫按技法可分為工筆、皴法、白描、沒骨和指頭畫。工筆是中國畫中屬于工整細致一類的畫法，與“寫意”對稱。寫意是中國畫中屬于放縱一類的畫法，要求通過簡練的筆墨，寫出物象的形神，來表達作者的意境。皴法是中國畫的一種技法，用以表現(xiàn)出石和樹皮的紋理。白描是中國畫技法名，源于古代的白畫。

都是沿著外緣勾線塑造形體而成。 “平涂”技法 在一定范圍內(nèi)均勻填涂某一種沒有濃度變化的色彩， 稱為平涂。 竹子的正葉即為平涂淡翠綠色， 反葉是平涂淡汁綠色。 基本沒有任何濃淡變化， 色彩也不能超出物體的輪廓墨線以外。

勾，即先用非常干的濃墨勾出山水的外形輪闊；皴，在勾出山水的外形輪闊上，再用略干的稍淡的墨側(cè)鋒進行皴；擦，用墨比皴淡，比皴濕一點，側(cè)鋒進行擦；染，用墨非常淡，比擦還要濕，大面積染，一般用來畫遠山，表現(xiàn)山霧迷蒙的感覺；點，在勾出的山上，點上象征的各種樹形。

隨意揮灑，潑墨豪放，不拘成法。用墨濃淡干濕，恰到好處，在明中期極為興盛，形成了一種風尚。對清代石濤、八大山人以及揚州八怪有很大影響。工筆類 工筆畫，亦稱“細筆畫”，古代繪畫，崇尚寫實，求形似。工筆畫即是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。

工筆畫是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。在工筆畫中，不論是人物畫，還是花鳥畫，都力求于形似，“形”在工筆畫中占有重要的地位，與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注“細節(jié)”，注重寫實。

工筆，就是運用工整、細致、縝密的技法來描繪對象。工筆又分為工筆白描和工筆重彩兩類。工筆白描就是完全用墨的線條來描繪對象，不涂顏色。白描本來大抵是用來打草稿的，宋代畫家李公麟把它發(fā)展成獨立的畫種，他的白描如行云流水，變化無窮豐富，有很強的表現(xiàn)力。

南宋繪畫風格?

宋代繪畫是中國繪畫藝術發(fā)展的高峰。它所反映的廣泛的現(xiàn)實生活內(nèi)容，在古代繪畫史上是極為突出的。運用多***的優(yōu)美的藝術形式，創(chuàng)造了很多的藝術表現(xiàn)手法，和社會有著密切的聯(lián)系，元明清繪畫中的風格樣式及理論大多可在宋代繪畫中找到根據(jù)，表現(xiàn)了中國繪畫的成熟與高度繁榮。

宋室南渡后， 繼續(xù)設立畫院， 院體畫仍是主流， 但山水畫的風格發(fā)生了重大變化。代表院體山水畫主要特點的是李唐、劉松年、馬遠和夏圭， 他們被稱為“南宋四大家”。南宋山水畫的開創(chuàng)者是李唐。李唐在北宋末年所作的《萬壑松風圖》已有新風格的萌芽。畫家不取全景式構圖， 只取中景與近景。

宋代繪畫是中國繪畫藝術發(fā)展的高峰。它所反映的是廣泛的現(xiàn)實生活，運用內(nèi)多彩的優(yōu)美的藝術形容式，創(chuàng)造了很多的藝術表現(xiàn)手法，和社會有著密切的聯(lián)系，元明清繪畫中的風格樣式及理論大多可在宋代繪畫中找到根據(jù)，表現(xiàn)了中國繪畫的成熟與高度繁榮。

南宋四家指中國畫史上的南宋院體山水畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭的合稱，亦稱“南宋四大家”，亦有“李劉馬夏”之稱。每個人都有自己的風格。其中李唐畫筆犀利，作畫嚴謹，很有氣勢，簡約派。劉松年擅長水墨和青綠等畫作。

北宋風格的山水畫發(fā)展，被國破家亡硬生生中斷。因為大批宮廷藏畫被搶劫一空，南宋繪畫的風格與北宋天差地別。南宋畫風主要是北宋畫院畫家李唐的風格的發(fā)展。李唐本來是宋徽宗的宣和畫院的畫家。因為戰(zhàn)亂，輾轉(zhuǎn)南渡到杭州，在宋高宗的畫院中擔任畫師。他的繪畫風格影響了整個南宋。

花鳥畫方面，隨著文同、蘇軾、米芾等文人學士們以墨竹、墨梅（與南宋末的蘭、明后的菊合稱“四君子”）等專科繪畫的流傳，崇尚主觀意趣、崇尚筆墨形式趣味的“士人畫”開始興起，如法常的水墨花鳥畫《老松八哥圖》等為后世水墨畫的發(fā)展又開新路。

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